怎么学二胡，学二胡有哪些诀窍？

第二，兴趣是第一任老师，如果没有对二胡浓厚的兴趣而一味地机械地去学习，其过程是痛苦的，结果也是可以预料的。现在有不少家长不顾孩子的意愿，强迫孩子学习二胡，根本不顾孩子的感受，我认为是不正确的。一个人如果长期做自己不愿意做的事，那是多么痛苦啊！我们可以去想想看。关于兴趣，我认为是可以培养的，人生来的天份当然是不可磨灭的，但后天的培养也是非常重要的，兴趣同样可以培养。而且在不同的阶段还需要不同方式的兴趣激发，比如刚开始学琴的孩子，家长可以让他（她）听听通俗一些、抒情一些的的二胡音乐。也可以通过看音乐会的方式（当然是有条件的地方、还有孩子不可以太小，一般6周岁以上！），来激发孩子希望学习的兴趣。这个希望就是将来的希望，就是将来练习的动力。已经学琴的孩子也要定期培养兴趣，这就如同读书一样，不能光读死书，要融会贯通就必须走出去，让孩子经常性地参加班级的表演，开个家庭音乐会也可以，同时用掌声给孩子鼓励并告诉她（他）演奏的非常好，这样孩子就会感到自己的价值，同时就能在学琴和练琴中获得动力和耐心。

第三，有了正确的学习方向和兴趣，最重要的应该是具体练习的过程了，那么这个过程要注意什么呢？我只想用三句话来概括：1.“注意力高度集中”、2.“细致耐心”、3.“放慢练习”，这三条缺一不可。忽视任何一项都会影响练琴的效率。现分析如下：1.注意力要高度集中，有的同学在练二胡的时候，一边练一边走神，结果练了2小时也不知道自己练了什么，一点进步也没有。我特别强调练琴时的注意力集中，我们平时经常讲要用心去拉就是这个意思，如果注意力很集中的话练习15分钟就比不集中练2小时还有效率。2.细致耐心，如果练习时没有耐心，遇到困难的地方总是想绕过去，或粗心大意连乐谱都记错，那练习有什么作用呢？更不要谈进步了！3.放慢练习，这一点对每个习琴者都是适用的，为什么有些朋友演奏的总是模模糊糊呢？技巧的地方总是听的不舒服呢？还有遇到特殊地方的时候总是音准或节奏缺把火候呢？其实都是因为没有放慢去练习，如果把重点的地方放慢了，就等于把一个不清楚的字放大了，不就可以看得很清楚了吗？所以只要有耐心，注意体会、放慢练习一定可以解决99%的问题的！

第四，二胡演奏技巧的定位与练习。如何练习二胡技巧这一点首先应该明确的我想应该是技巧在二胡演奏中的定位，就是如何看待的意思，有不少人把二胡演奏的技巧看的过于重要，从而忽视了在具体演奏中的主要的东西，而片面夸大了技巧的表现。其实这是错误的，这就好比一件衣服，衣服的主题部分当然是最重要的，而衣服上的小装饰是增加美观成份的，如果把衣服上的装饰弄的超过了衣服本身，那会给人什么样的感觉呢？所以，我认为首先必须要处理好演奏中的技巧的准确定位，做到恰到好处，才是练习使用技巧的关键。练习二胡技巧切不能操之过急，有些特殊技巧是需要时间的，不要强迫自己一下子就能熟练掌握，要知道，别人也是经过长时间的练习才能熟练掌握的，所以一定要给自己时间，不然不是太不公平了吗？呵呵！比如二胡中的骏马嘶鸣有多种方法，最常用的的就是快速连顿弓，其实很多朋友都想学到手，如果你真的掌握了，那是非常简单的，如果你认真去体会也一定能学会的，一时学不会千万不要急，要把你没有掌握的技巧和技能当作一种财富，因为他对你是那么有魅力，那样就不会太着急了。而等你已经掌握他的时候他就变成了另外一种财富，对你的魅力就没那么大了，而变成了一种愉快！一种快乐，是成功的快乐！

第五，关于乐感的培养。拉二胡的朋友很关注的问题就是我怎样才能演奏的动听，能一下子打动人！其实就是关于乐感的问题，这是短时间学不来的，他依赖演奏者的内心对乐曲的理解对生活的态度和对人生的看法，多种因素。

学二胡

练琴时的口诀：

关于弓法的重要性——她说：“长、短、连、顿、抖、跳、抛，运弓有序布局妙”

关于持琴——“琴身放稳稍左斜，利于操作要稳定，两肩两臂须自然，坐净端正不塌腰。”

关于持弓—— “弓子功夫要学好，好像盖房打地基，端平握住腕灵活，摆在琴筒扒住弦，平持叠持拉着走，换弦无痕是关键。”

关于按弦——“左手虎口包住琴，不紧不松要自然，指尖触弦稍弯曲，动作要小手形圆。”

关于音准——“二胡音准难掌握，音程关系要弄清，各调指距多变化，换把流畅要到位。”

关于节奏——“音符节拍要奏准，长短变化须弄清，分出句子讲语气，流畅生动才好听。”

关于力度——“空弦练习很重要，把琴拉好不虚躁，两手动作要协调，动作规范耐力强。

二胡练习相对难易歌——“左手容易右手难，拉弓容易推弓难，外弦容易内弦难，推拉容易换弦难，上行容易下行难，按指容易音准难，技巧容易表现难，装饰容易韵味难，看似容易学着难。”

成功二胡演奏的“五条件”，那就是：声、情、技、形、韵。

一、声琴声关键是要感人，声音要柔美、纯正，音色要多样；

二、情要真挚，琴声是心声的反映，要把对作品的理解，对生活的感受带到演奏的曲子中；

三、技技法精湛，运用娴熟，技术是为内容服务的，生动自然才能收到情理之中，意料之外的效果；

四、形演奏者的形象，准确自然，美观，大方，包括持琴的姿势，操琴的方法，面部的表情，都要和所演奏的乐曲浑然一体，才能“经听又经看”；

五、韵韵味，这是最高层次的要求，韵味要准确、地道，淳朴。